重访新批评

本书对20世纪俄苏经典作家普拉东诺夫（1899—1951）的代表性作品进行了系统梳理，清晰地呈现出作家在不同时期笔下的景观与共同诉求，阐释了作家创作的思想源头和世界观变迁的轨迹。普拉东诺夫的创作，折射出乌托邦思想和反乌托邦的复杂互动，他以文学的方式关照人类命运并严肃反思社会现实，在人间艰辛地寻找真理，播撒幸福的灵魂。

本著作对洛佩·德·维加坎坷曲折、浪漫而凄凉的人生经历做了比较全面而生动的勾画，对他的创作经历做了充分的评述，对他的戏剧进行了分门别类、以点带面的评述和分析。他一生创作了一千八百多个剧本，不仅数量巨大而且品位极高。可谓成就卓著，被誉为“西班牙戏剧之父”。其诗歌创作独树一帜，同样成就非凡。其名气和地位与塞万提斯并驾齐驱。

本书是作者研究中国古代小说与小说家的论文选集。共分四卷，卷一从各种角度探讨章回小说名著的特点与价值。卷二重点研究话本小说的文体特征与演变规律。卷三主要论述古代小说家的思想观念及其对创作的影响，考证小说的作者与版本。卷四分别评述儿位研究古代小说的著名学者的学术贡献与研究个性。

本书以部分具有音乐性的中国现代小说为考察对象，从隐性音乐性与显性音乐性层面，试图以跨艺术的视点来敞开小说与音乐之间的微妙关系，理解这两种艺术互为创造和批评的参照时彼此之间的重叠与落差，从而在这些重叠与落差的缝隙背后，介入人性、文化与艺术的深层解读。书中小说的音乐性既是手段，也是目的，是一种把握和理解作品、乃至世界的方式，甚至可以说是一种任何有机生命形式的内在深层结构。

文学关注“人”，特别要表现人的“三性”，即：“兽性”“人性”与“神性”。设置“神性”的标准，不是为了达到“神性”，而是为了获得“人性”，不至于处身“兽性”。从这个意义上说，文学表现“人性”，总是不能离开“神性”的立场；文学是“人学”，总是要有“神学”的参照。这是文学的魅力。本书认为，相对于“启蒙”“革命”“批判”“生存”等现实主义要义，当代中国文学的力量也源自神学精神层面的“博爱”，“博爱现实主义

本书从形象构建的角度还原20世纪30年代中国文人如何接受美国文学，阐释其内在逻辑和历史文化意义，不仅揭示了中国文人认知、选择美国文学的基本状况和美国文学形象在中国的多元呈现形态，而且分析了美国文学形象构建、美国形象构建与中国“自我”形象构建之间的复杂互动关系。

本书聚焦于一种特定的文学现象，即古代文学中的文史互动，包括诗歌与历史的互读、历史与小说的互渗、历史与文化的互融等专题，涉及文史领域的重要体裁如咏史诗，经典作品如《三国演义》，重大事件如荆轲刺秦，并收录了与柯马丁、钱南秀、艾朗诺三位教授的对谈。在搜集英语世界的大量研究成果（大部分是新世纪以来、尚未被译成中文的论著）的基础上，结合海外汉学的发展，阐述汉学家对中国古代文史互动的最新研究方法和视角。

本书首先确认了山东文学在中国文学史上的地位，然后，以具载重要全局意义的优秀诗人、作家为主线，由之联系相应的创作流派，进一步清理出不同历史文化时代的主流走向，并揭示文学现象背后的规律，给出恰当的审美判断。

威廉·福克纳是美国文学史上最重要的作家之一，对中国当代作家也产生了深远的影响。本书从叙事语言、视角、作品结构和约克纳帕塔法世系的架构等四个相关联的结构性层面，对福克纳小说的叙事艺术进行了整体、系统的研究，深入考察了其艺术风格的本质特征，其艺术创新在整合文学传统与现代主义先锋实验方面的成就，其艺术创作与美国南方社会的现代化转型之间的交互关系，以及其对当代中国文学的影响和启示等一系列重要问题，在总体上