文学与图像：文图互释

以格林布拉特为代表的“文化诗学”主要以区别开历史主义和形式主义又利用了两个学派的资源而著称。本书认为其核心在于以福柯的权力思想来阐明文学活动，以此作为不着边际的历史主义真正走入现实的标志，也是形式主义走出语言牢笼的关键。在对“莎剧以及“英国早期浪漫主义”的具体枇评中，肯定了作者、文本和读者三个艺术生成维度相通的权力博弈关系，并在这些节点所形成的诗学“振摆”空间中表达其文学批评的整体理念。

本书运用语言哲学的语法分析和概念分析方法对魏晋南北朝文论中十个（对）文学理论范畴进行分析，力图澄清它们在逻辑、语法层面言说与在经验事实层面言说的混淆。这些范畴可以分为五组：第一组是道和情志，这是“本体论”层面的范畴；第二组是言意、形神和文质，这三对范畴描述的是文学作品的逻辑结构；第三组是神思和比兴，这两对范畴涉及创作的心理现象与创作方法；第四组是隐显和刚柔，它们是关于作品形态或风格的范畴；第五组是

本书以1919—1949年《诗经》民俗学阐释研究为对象。以新译今译、文学史教科书、民国期刊三个方面为切入点，对在中西方文化强烈碰撞时期的《诗经》民俗学阐释研究成果进行了分析与归纳。此时期以新变、多元、交叉为特色的《诗经》民俗学阐释研究是《诗经》学、古典文学中不可分割的重要组成部分，对《诗经》学史、中国文学史、中国文化史的影响不容忽视。

在20世纪40年代，中国自由主义文学进入一个新的发展阶段。本书试图将自由主义文学放置于具体的历史语境之中，考察它在40年代所面临的压力与挑战，在不同的政治环境中，它如何进行自我定位，如何调整作家、文学与社会、时代乃至国族之间的关系。本书试图超越文学与政治二元对立的观点，用历史的、审美的立场厘清40年代自由主义作家的文学思想与政治理想，辨析自由主义文学与左翼文学等之间的复杂关系，揭示40年代自由主义

“诸城十老”的诗歌创作倾向、诗歌创作主题、诗歌创作风格的形成，与其所处的时代环境、各自不同的气质秉性、不尽相同的人生经历以及平生遭际有着密切的关系。换句话说，“诸城十老”的人生境遇，对其诗歌创作产生了广泛的影响。相同的社会环境和地域环境，他们在诗歌创作主题上多有共同性，都是以描写家乡的自然风景和人文风情为主；然在诗歌创作主题上的差异则跟他们是否出仕有关，出仕者，多写科举仕途的不顺，多抒发怨气，而未

本书在解读古代希腊“政治谐剧”诗人阿里斯托芬时，试图超越古典学者们惯常的“微观历史决定论”的解读方式——以每部谐剧上演前后的历史状况为理解阿里斯托芬每部谐剧时的决定性的导引性线索。认为阿里斯托芬与苏格拉底的分裂是智慧与哲学的分裂。就像墨子在中国先秦思想家群像中是一个异类那样，阿里斯托芬在希腊古典时期思想家群像中也是一个异类。“百家争鸣”的本质在于文化大转型，在于对话者之间的思想关系。本书立足相关古

近二十年来伊格尔顿对文学的本质、文学与虚构、文艺审美与伦理道德等基础问题的讨论，表现出一种回归古典尤其是回归亚里士多德的倾向：伊格尔顿明显“化用”了亚里士多德的诗学、伦理学、形而上学思想。本书试图通过一种总体化视角对他的这种回归予以审视。

中国古代文论就是中国古代的文学理论。中国古代本没有西方学科概念的“文学理论”，但却有“诗学”概念，这是在中国古代漫长的历史中随着文学的发展逐渐产生并完善的。本书采用“范畴”的研究方法，从中国古代的文学理论提炼出“诗言志”“赋比兴”“感物”等范畴并加以论述，系统梳理了中国古代文学理论包括作品论、创作论、作家论、批评论、鉴赏论等内容，简洁明晰地阐述了中国古代关于文学本质特征、文学创作、作家、批评、鉴赏

本书综合运用多种方法，对长期以来遭到文学史忽略的晚清翻新小说进行了研究。在充分占有文献资料的基础上，本书复原了翻新小说的创作面貌，分析了翻新小说的创作动因，重新评价了翻新小说在近代文学史上的地位。以上工作，均具有填补学术空白的意义。本书的基本思路，是将翻新小说置于晚清小说变革与社会文化变革这一特定时代语境中来加以理解。本书的主要观点，是主张翻新小说是因应晚清“新小说”运动而出现的一股创作思潮，翻新