明代戏剧唱词常用颜色词研究

这是第一部论述日本新华侨华人文学的专著。该著将日本新华侨华人文学史放在全球语境中进行考察，发掘其特殊性、重要性及填补空白的必要性，提出三十年的三个阶段论，角度新颖，资料翔实，论从史出，是一个综合性、系统性、整体性反映历程与面貌的研究成果。本书研究日本新华侨华人文学三十年（1990—2020），对应（或连接）中国现代文学三十年（1917—1949），具有填补空白的创新意义。在全球化语境下，日本新华侨

夏目漱石在日本近代文学史上享有很高的地位，被称为“国民大作家”。他对东西方的文化均有很高造诣，既是英文学者，又精擅俳句、汉诗和书法。写小说时他擅长运用对句、迭句、幽默的语言和新颖的形式。他对个人心理的描写精确细微，开启了后世私小说的风气之先。其文艺理论见于《草枕》、《文学论》等多部著作中。本书从多个方面、多个角度，集中研究夏目漱石的文艺理论和文艺思想。

城市是由各式空间与建筑片断构成的整体，文学家对城市的书写掺杂着个体的空间想象与文化记忆。本书以建筑书写为焦点，结合空间叙事的动力机制与空间构形的权力关系对1980年代以来的城市叙事进行全面考察，探绎建筑与城市景观、空间、符号、身份在文学层面的互动关联，从而勾勒出一套有别于以往的“文学城市”地图。

晚清小说中有这样一类现象：喜欢在作品题名中标一“新”字以示不同，如《新石头记》《新飞艇》《新上海》《二十世纪新国民》等，数量不少，笔者名之为小说标“新”现象，其作品称之为标“新”小说。本书以此为研究对象，主要任务是在尽可能全面地搜集资料的基础上，对这一现象进行描述，对其成因进行探讨，并对其作品进行分类与分析。研究目的为试图填补晚清小说研究中的一块空白，并从这一角度对晚清小说进行观照，以期得到若干有

罗马人认为讽刺诗是他们自己的创造，这种诗体迄至德莱顿已有近两千年的历史。德莱顿既有讽刺诗创作，也对讽刺诗，尤其是罗马讽刺诗进行过全面而深入的批评。讽刺诗《押沙龙与阿齐托菲尔》确立了德莱顿在文学史上经久不衰的名声，而《关于讽刺诗的起源与发展》是对于讽刺诗最为自觉和完备的诗学之作。本书以德莱顿的该篇批评为起点，结合他的讽刺诗和其他诗学作品，从考溯“讽刺”的起源开始，分别讨论了德莱顿对于讽刺的恰当方式、

本书是为研究生而写的文学理论教材，但具有很强的学术性。它抓住学界有争议的一系列基本理论问题，如文学可否定义、文学如何发生、文学有没有“进步”（可否用“进步”来衡量文学史的过程）、文学会不会消亡、文学是否需要“创造”、文学怎样存在、中西文论异同何在、怎样改造我们的批评，等等，进行大胆探索，提出了自己的新见解，初衷在于引起学界的思考和讨论。作者主张力戒陈言，说自己的话，不人云亦云，写出不同于以往著作的

在维多利亚末期，英国人普遍关注家庭的话题，家庭伦理也成为这一时期很多小说的主题。本书系统分析哈代、康拉德、吉卜林、福斯特、劳伦斯等作家代表性作品中的家庭伦理叙事，试图勾勒出当时英国工业社会的发展及其殖民扩张对家庭伦理和人际关系所造成的影响，从而为英国维多利亚文学研究提供有益的参考。

故事机变包含三个方面：一、故事作为口口相传的民间散文叙事，随时随地都在发生变异；二、故事变异不是任意变异，而是表现为核心要素相对稳定的“有限变异”和细节更替的逐步“位移”；三、变异是有规律的，故事变异受到口头传统、时空环境、记忆偏差，甚至流行文化等因素的制约，具有情感性、模式化、适应性等特征。本书借用“机变”（随“机”应变）概念来概括故事传播和重构的方向性（非任意性）变异特征。从经典回顾、历时梳理

本书研究的是美籍华裔汉学家、当代著名跨文化理论家和批评刘若愚的诗学思想。刘若愚用西方诗学的理论骨骼支撑起中国诗学的思想血肉，建构了中国传统诗学进行世界性转变的理论体系，书稿通过对刘若愚思想的文化基础和脉络的梳理，在跨文化对话和融合的语境下探讨刘若愚跨文化诗学思想体系在现代视野中的拓展与延伸，重新审视他的伟大尝试，形成本书关于中国当代文论发展研究的学术观点。