前言

我对手绘的理解经历了一个蜕变的过程。2000年左右正是电脑技术突飞猛进的年代，本科的同学们都以能使用Photoshop和3d Max做设计和表现为骄傲。那时的我也是颇为不屑于手工绘图和效果表现；直到考上了天津大学建筑学院，遇到了改变我职业生涯轨迹的陈天教授，我才知道自己以前对设计、手绘的认知是多么肤浅和幼稚。在我的老师看来，用手在纸上画图就像用筷子吃饭一样顺理成章——不论过程草图、最终方案还是效果表现，手绘就是设计方法，而不仅仅是表现手段。从读硕士到工作，从工作到读博士，再从博士毕业到进入高校任教，我用了15年的时间来体悟母校和导师传授给我的关于设计与手绘的奇妙关系。

用眼睛看、用喉咙唱、用双手画，这既是先天的本能，也是后天的技能。说它是本能，因为正常人生来就会这些表达自我的方式；说它是技能，则因为只有在专业需求的规范和约束下，这种本能才可能成为一种高效而强大的工作方式。我一直反对快餐式的手绘学习，反对将手绘作为炫技的卖点，反对将手绘包装得玄之又玄，让人望而生畏，尤其是在城市规划、城市设计、景观设计等专业的学习中。切记不要为了手绘而手绘，而要为了设计而手绘，只有言之有物，才能绘之有魂；这也是我参与主编本书的初衷。

我理想中的手绘教育不是因应试而生，而是因沟通而生。希望年轻的学子在进入设计工作十几年后，依然热衷于用手绘来表达他们对于专业内容的理解和阐述；不仅仅是在校的学生出于主动或被动的原因而学习手绘，还希望越来越多的规划师、设计师都学习或使用手绘。让我们用最简单、最直接、最富有活力和表现力的方法传达设计理念，实现设计意图，真正实现“设计让生活更美好”的简单而质朴的职业目标。

谷溢

2018年4月

于郑州大学工科园建筑学院匠心社工作室